電影《F1》的全球熱映，為台灣電影產業帶來了重要的啟示與對比，這部電影不僅僅是關於賽車，它更像一面鏡子，照映出我國電影在技術、製作模式與市場策略上，可以突破與成長的方向。
《F1》最引人注目的特點，是電影團隊不僅在真正的F1賽事中拍攝，藉由蘋果以iPhone 15 Pro相機模組，開發了專屬攝影系統，來捕捉賽車上的第一視角，這種不計成本追求逼真體驗的製作方式，帶給我們一個重要的提醒：技術創新不僅可以提升觀影體驗，也是吸引觀眾的關鍵；相較之下，我國電影在技術應用上相對保守，多半聚焦於文藝、愛情或社會寫實題材，雖然有助於發展獨特的敘事風格，同時也限制了題材的廣度，如果能善用新技術，例如無人機拍攝、虛擬實境（VR）或沉浸式音效，也能製作出更具視覺衝擊力與臨場感的長影片，來拓展市場。
《F1》是由 Apple TV+ 投資，卻選擇先在院線上映，後續再上架串流平台，這種「院線先行，串流接力」的模式，為台灣影視產業提供了新的思路；過去，台灣電影的製作與發行多為傳統模式，面對串流平台的崛起，這樣的模式顯得有些僵化；《F1》的成功證明，即便有串流平台作為主要投資方，院線的票房與口碑依然是不可或缺的，這種模式既能兼顧大銀幕的聲光震撼，又能觸及更廣泛的串流觀眾，為我國電影開拓了更靈活的資金來源與發行管道。
《F1》的熱賣，成功地將這個相對小眾的運動，透過電影敘事與視覺震撼推廣給社會大眾，也反映出台灣觀眾對高規格動作與運動類型片仍有著強烈的需求，說明了常見的愛情、喜劇、恐怖片之外，高成本製作的動作、科幻或運動題材電影，只要內容扎實、技術到位，同樣可以獲得市場的青睞，這或許能鼓勵更多台灣影視工作者勇於挑戰新題材，不再侷限於傳統的類型框架，從而催生更為多元且豐富的電影生態，為台灣影視產業注入新活力。
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