以遊戲美術製作聞名的「樂美館」，是全台最大的遊戲美術製作公司，與各大遊戲開發商合作，從遊戲初期美術風格設定、角色設計、環境原畫繪製開始，到3D建模、動作設計等，在遊戲美術製作上，堪稱台灣代表。經過去年董事改組，由網銀國際全面接手後，將延續原本美術製作榮光，發展遊戲研發全新方向。《新頭殼》透過這次專訪，帶大家認識堪稱台灣遊戲美術製作龍頭的「樂美館」，一覽台灣遊戲產業的堅強軟實力。
隨著時代的推進、科技發達，硬體設備不斷升級，也帶動了軟體的提升，從點陣圖到3D立體的畫面，讓遊戲及動畫產業有更多想像，不管是不是遊戲狂熱者，對風靡全球的PS4《魔物獵人 世界》、《底特律：變人》等巨作一定不陌生，3A級的規格，配上精美的場景、華麗的角色，猶如在看電影一般，畫面甚至精細到以為是真實世界！
但你知道嗎？如此逼真且令人嘖嘖稱奇的遊戲畫面，其中有許多角色、場景，都是由台灣的團隊製作而成，而「樂美館」更是其中的佼佼者！
堪稱台灣遊戲美術製作龍頭的「樂美館」，在遊戲美術製作產業擁有14年多的經驗，在全盛時期有高達650位的美術人員，曾經創下1年5億多元的產值，參與了超過150款3A級經典遊戲的美術製作，包括PS4史詩巨作：《魔物獵人 世界》、《地平線：期待黎明》、《惡靈古堡系列》、《秘境探險系列》，還有曾列為世界電競大賽項目的《鐵拳7》，及轟動亞洲地區的手遊《神魔之塔》等。「樂美館」風格多變又細膩的美術功力，讓其 持續與全球各大遊戲公司的合作案例從不曾中斷，不但奠定了業界的龍頭地位，更讓「樂美館」成為台灣遊戲美術製作的實力指標。
身為業界龍頭，樂美館的舉動在產業界動見觀瞻，《新頭殼》專訪「樂美館」的執行長林國棟，對於他如何能一路帶領潮流，並鞏固遊戲美術製作的市場，更是好奇 ！
「我們最大的資產就是人才！」，談起「樂美館」，林國棟的自信溢於言表，他表示要能夠參與國外這樣3A規格的巨作，台灣沒幾個團隊能撐起，而這其中最關鍵的要素就是人力素質！林國棟說，「樂美館」的合作遊戲公司橫跨全球、從日本的萬代南夢宮到歐美的索尼互動娛樂都肯定「樂美館」的美術製作能力，而「樂美館」也在2014年至2016年，創下同時執行將近30個專案的紀錄。
「樂美館」在這兩年內，協助參與PS4遊戲《地平線：期待黎明》、《黑暗靈魂III》、《血源詛咒》等作品，也跨足手機遊戲、PC、Wii、Xbox One360以及線上遊戲多種平台的領域，包括線上遊戲《龍族教義》、電腦單機遊戲《企鵝俱樂部》等將近30個膾炙人口的經典遊戲，都充分展現了「樂美館」高水準的美術製作能力。
儘管現在規模較以往相對精簡，但林國棟認為，透過長期培養所建立的美術專業人才，「樂美館」現在一個月仍可以進行至少15至20個專案，這都是仰賴優秀的美術製作人員，及高效率的專案管理才能達成。
林國棟自豪地表示，在索尼互動娛樂（SIE）旗下的遊戲開發工作室頑皮狗（Naughty Dog），正是看中了「樂美館」細膩又高水準的美術製作能力，兩家公司的合作從2009年《秘境探險2：盜亦有道》就開始配合，一直到2017年上市的《秘境探險4：失落的遺產》與《最後生還者1＆2》，遊戲中的美術部份，「樂美館」都有參與執行。「頑皮狗」在歐美國家赫赫有名，更開發出許多轟動全球玩家巨作，所以能和他們合作，「樂美館」的實力可見一斑。
「樂美館」能與國際知名的遊戲開發商合作，除了美術實力堅強外，台灣的人才市場相對穩定，也是很重要的原因。台灣的員工不會單純因為薪資關係就輕易選擇跳槽，而是會考慮到工作環境、氣氛等全面的因素，再加上台灣的薪資成本也比歐美、日本來得有競爭力。正因擁有優質的人力市場，所以近年來台灣也成為其他國家設點，成立工作室的最佳選擇。
「樂美館」除了是全球遊戲大廠指定的合作對象外，在業界也成為引領潮流的龍頭，林國棟認為，除了擁有專業的人才，更可貴的是，「樂美館」因為和全球遊戲開發商都有合作，因此擁有了不同的產業世界觀。「樂美館」的高水準美術製作基礎，讓他們看到許多國外遊戲廠商的遊戲製作流程、劇情、細節規劃及時程管理與市場策略，即便是「美術代工」，卻依然可以用不同的角度近距離觀摩遊戲市場。
愛玩遊戲且擁有資訊背景的林國棟，第一份工作是在澳洲擔任科技產業採購，與遊戲美術毫不相干，因緣際會下回到台灣，開始了他的遊戲商務人生，在遊戲產業一待就是十年的他，不但對遊戲產業有信心，更對「樂美館」的未來發展感到信心十足。
對於接下來要迎接的5G市場，林國棟信心十足地表示，目前軟體的部分已經超越硬體設備可乘載的程度，只是未來硬體設備再提升，美術部分就可以做完整的呈現，不必壓縮畫質，而「樂美館」擁有堅強的美術製作實力，並洞悉遊戲市場的發展，未來也會考慮研發原創作品，可說是摩拳擦掌，做足準備！
目前「樂美館」的人力共分佈在三個據點，分別為蘇州、台北、高雄，大約為380個員工，在今年將擴大團隊規模，進駐台中軟體園區。除了過去引以為傲的代工外，林國棟說，未來也希望在如此堅強的美術實力之下，創造屬於台灣的原創作品。
不只限於遊戲，林國棟認為「樂美館」未來可以跟各行各業異業結合，電影、娛樂、電競、舞台及特效，美術搭配遊戲引擎，不僅是創造更多元的遊戲玩法，也可以替其他產業帶來全新的應用，像是動畫電影、虛擬偶像，很多都是需要美術才能呈現，「美術製作的未來真的非常值得期待！」林國棟笑著說。
而身為台灣遊戲美術製作指標的「樂美館」也將向下紮根，與各地知名的美術院校交流，為遊戲美術產業尋找並培養更多人才，讓學子與業界銜接，在畢業後能更快上手。林國棟也期望，未來可以留住更多美術人才，共同為台灣遊戲產業努力。
「樂美館」除了擁有專業的美術製作技術外，林國棟認為「專案管理」也是公司成功的重要關鍵。而負責「樂美館」台北團隊的資深美術總監張文健，談起「樂美館」的內部管理時表示，全世界很多美術製作公司都很厲害，但「樂美館」的專案管理能力，的確讓他引以為傲，也是能夠和這麼多國際公司合作的最大優勢。
張文健指出，有些公司沒有特別設專案經理的職位，只是讓比較資深的美術或是企劃人員來負責，儘管美術能力再優秀，無法如期完成專案，仍會對公司造成影響，但「樂美館」擁有專業的專案經理，會把很複雜的專案內容規劃，拆分給美術人員製作，不管在品質以及進度都可以受到很精準的把關及控制，也讓合作的開發公司，可以很清楚地了解到目前專案的進度。
從小就是遊戲狂熱者的張文健說，工業設計出身且求知慾旺盛的他，在技術還沒推出的時候就會開始鑽研，不僅是喜歡玩遊戲，更會去研究如何讓遊戲更好，更有趣，這也是為什麼他會在求新求變的遊戲產業中，奮鬥近30年仍不減熱情的原因。
「喜歡很重要！」談到內部人員的特質，張文健表示，喜歡自己的工作很重要，但如果只是抱著喜歡玩遊戲的心態進入這行業，可是會很痛苦的！張文健分享，他曾遇過許多年輕人，都是因為喜歡玩遊戲、看動畫才來應徵，但做遊戲必須跳脫玩家的角色，要替產品想得更多，如果只是以玩家的角度思考，遊戲不但不會做的精彩，更會消磨熱情！
張文健也自信表示，現在的工作團隊不管功力、態度都很成熟，不管再大的案件都能承接，他期待，未來可以看見遊戲產業中更多的可能性，並堅信遊戲產業不會沒落。張文健興奮地表示，本來以爲主機遊戲會走到死胡同，但手機突然成為玩遊戲的硬體之一，手遊也如雨後春筍般的出現，張文健期待，可以看見遊戲產業的下一扇門。
「現在的遊戲不只是遊戲，而是藝術！」為台灣遊戲美術製作產業開創地位的「樂美館」，見證了遊戲的美術的演進，而未來的遊戲趨勢，更是結合音樂、美術、劇情以及技術，用動畫電影的概念與VR科技，打造結合 電影、動畫，搭配燈光、效果集於一身的作品，形成一個有聲有色的電影動畫遊戲。
「運用堅強的美術製作能力，結合VR等全新科技技術，相信『樂美館』在不久的未來，一定能創作出屬於台灣的原創作品！」林國棟對於「樂美館」和未來趨勢的接軌信心十足！
