《中央廣播電台》製作推出一系列以轉型正義為主軸的節目--「開放歷史」；透過歷史學者、政治工作者、文史工作者等，以口述的方式，講述威權、白色恐怖時代的感人故事，紀錄台灣人為民主自由奮鬥的經驗與歷史。《新頭殼》取得央廣授權轉載，讓大家進一步了解過去這些鮮為人知的歷史和故事。
由俞隆華作詞、作曲的＜舞女＞，正是台語歌曲在大眾媒體遭遇擠壓與禁制，退居現場演唱的環境後，從夜市唱片攤位唱紅起來的代表作，歌曲的流行甚至帶動了創作者俞隆華走到幕前，在聯記唱片公司繼＜舞女＞之後，緊追在後發行的「俞隆華精選輯」唱片中所附的小冊中載有此首歌曲風行的始末，也揭示了直接向聽眾訴求的宣傳策略，確實有機會打破送審未過而禁止在大眾媒體上播唱的壓制，促使新作品走出一條生路：
當去年年底，俞隆華拿著他苦心編製完成的「舞女」一曲，四處登門造訪唱片公司，期望自己的作品被肯定、被賞識，但是他失望了，人情的冷暖讓他對什麼叫人生做了更深的認識。就在他灰心絕望之際，適時碰到了「聯記」唱片公司負責人陳秀龍先生，發覺了他的歌藝天賦極具潛力，慧眼識英雄、伯樂識名駒，兩人相談甚歡之下，「舞女」因此誕生了。
但是困難又來了，新聞局評「舞女」詞意不健康，造成了「舞女」一曲無法與觀眾在電視及空中和大家相見，這是最遺憾的一點。然而，全省唱片行與各處的商場市集所屢報而來的佳績，證明了這是一首深受大眾喜愛，訴盡了現實生活中一位女子其內心無奈心聲的好歌。
1984年7月21日，聯合報綜藝版也有由記者黃星輝所撰寫，以＜舞女＞為題的一篇報導，其中內容是這麼說的：一如兩年前沈文程以一曲「心事誰人知」竄起歌壇；目前由陳小雲唱出「舞女」心聲也紅得發紫。「心事誰人知」與「舞女」都是閩南語歌曲，而且均在中、南部大受歡迎後，才「蔓延」到大台北地區；當然歌者的知名度也跟著歌紅而水漲船高。
「舞女」是一首未經歌曲審查小組通過的曲子，不准在廣播與電視上公開演播，衹靠唱片、卡帶發行，成為業者口中「上半年度最賣錢的作品」，比當年的「心事誰人知」更具魅力。
該曲未能通過審查，是因為歌詞悲觀、消極，而且有委員不願見此種「地下」題材，出現在公開的媒體上，以免其副作用誤導了大眾。
即使如此，「舞女」仍廣為喜愛閩南語歌曲的聽眾流傳，便產生了三項疑問。(一)歌曲審查小組的意見是否真正符台聽者需求？一首曲子受歡迎，當然有它打入人心的優點及對現實的真實反映，身為守門人的審查委員似乎多慮了。(二)沒有靠廣播、電視的促銷，竟然會比一般拚命打歌的歌曲吃香，傳播媒體的影響力受考驗；同時也反映了曲子本身的旋律動聽與歌詞生動才是流傳的前提。(三)由於歌曲未通過審查，無法登記著作權，因此大家都可以唱，市場一片紊亂。據一位資深的唱片業者表示，目前唱「舞女」的版本至少有八種，但以陳小雲及作詞作曲者俞隆華所灌錄的版本最普遍，兩者的銷售量保守的估計在十五萬捲以上。
也許閩南語歌曲不是流行歌謠的主流，因此唱片業者一向以國語歌曲為出片的重心，像「舞女」這種突變型的市場寵兒，數年難得一見。不過它出現後帶來了很多可以深思的話題，也給閩南語歌曲的耕耘者一點信心。
就如此篇報導所提到的，＜舞女＞的竄紅給了台語歌曲的耕耘者一點信心。雖然＜舞女＞這首歌曲，正是台語歌曲在大眾媒體遭遇擠壓與禁制，退居現場演唱的環境後，從夜市唱片攤位唱紅起來的代表作，但是主唱人陳小雲卻是「歌比人紅」，所幸在不久後她就遇到一手打造她的歌壇之路的伯樂──吉馬唱片經營者陳維祥。
創立吉馬唱片的陳維祥，原本在廣州街附近開唱片行，與經營過唱片公司的詞曲作家廖信富結識之後，受到廖信富等友人的大力鼓舞，投入資本設立吉馬唱片，創業作為歌唱比賽冠軍得主康雷專輯，主打歌曲有＜知音在何處＞、＜不再想你＞、＜我愛台灣＞及台視連續劇＜鐵血楊家將＞主題曲等，陳維祥以大手筆投注心血，邀請趙可莊製作、劉清池編曲，標榜康雷為「唱將」，並在唱片封底上標明「三十六人大樂團伴奏」，只可惜市場反應相當有限，幾近賠累一空的陳維祥，於1984年間經人引介，認識了主唱過＜舞女＞一曲，卻是「歌紅人不紅」的陳小雲。
陳維祥回想當時幾已沒有本錢投入，只好與陳小雲言明，灌錄一張專輯的薪酬只有三萬元，當時這張唱片同樣也只收錄了兩首新歌，分別是A1＜歌聲戀情＞與B1＜你著諒解＞，其他曲目則是其時市場上正當流行的台語歌曲重新翻唱，諸如＜恰想也是你一人＞、＜酒女‧酒女＞、＜行船人的純情曲＞等，為了謀求翻身的機會，陳維祥專程前往虎尾，商請黃俊雄在即將上檔的電視布袋戲＜伐紂大封神＞中，播放吉馬大對唱版本的＜歌聲戀情＞作為插曲，此一宣傳方式果然見效，＜歌聲戀情＞一曲大大轟動，就此開啟了吉馬唱片往後十餘年的基業，也開創出陳小雲輝煌的歌壇之路。
