普契尼傳世經典代表歌劇《波希米亞人》 6/26衛武營歌劇院登場 | 娛樂

高雄春天藝術節自製歌劇2015《魔笛》、2016《茶花女》、2017《卡門》、2018《波希米亞人》、2022《蝴蝶夫人》、2023《愛情靈藥》、2024《托斯卡》、2025《弄臣》年年深獲好評，今年仍持續以「製作屬於高雄自己的旗艦歌劇作品」的信念「打造如精品般的歌劇」製作，6月26日於衛武營歌劇院再推出《波希米亞人》，這齣大師普契尼38歲時完成的不朽經典代表作，既浪漫又寫實，更是世界各大歌劇院上演率最高的歌劇之一，值得一再回味，全新演出陣容與軟硬體創意展現，將帶來完全不同的感動。

主辦單位高雄市政府文化局表示，完全不同於2018年高雄文化中心至德堂演出的《波希米亞人》版本，此次由指揮吳曜宇率領高雄市交響樂團演出，卡司陣容依據角色特質邀請現職德國威瑪德意志國家劇院總監團隊發言人尤莉亞·蘭厄德(Julia LANGEDER) 擔綱導演，飾演女主角咪咪的是出生於塔什干的葉卡捷琳娜·薩溫科娃(Ekaterina SAVINKOVA /俄羅斯聖彼得堡「馬林斯基劇院」特約獨唱家)，男主角魯道夫則是由烏克蘭的米哈伊洛·馬拉菲(Mykhailo MALAFII /現為利維夫國家歌劇與芭蕾劇院駐院獨唱家)演出，另外幾位靈魂要角包括2018年也參與演出的韓國顏質男中音丁一憲及多位優異聲樂演唱家范孟帆、陳翰威、羅俊穎、陳集安，還有重要和聲角色的合唱團微行星聲樂藝術工房、世紀合唱團與眾多優異幕後工作者共同創造最新版春藝歌劇。

18日記者會邀集目前緊湊彩排中的主要演員穿著本劇新裝、齊聚舞台亮相，並演唱劇目中精彩片段；再次參與今年歌劇呈現的台積電文教基金會執行長許峻郎表示，《波希米亞人》劇中詠嘆調〈你那好冷的小手〉、〈我的名字叫咪咪〉旋律優美、膾炙人口，期待觀眾能夠走進衛武營歌劇院，感受《波希米亞人》藝術家們對於生命的熾熱情感。

高雄市政府文化局副局長簡美玲於致詞特別一再感謝所有幕前幕後參與的演製團隊和藝文持者，高雄春藝的表演能量歷經17年已綻放成一朵美麗的花蕊；吳曜宇強調包含樂團演出經驗和前後台布景等等也是歷經多年淬礪下來的豐盛結果。導演尤莉亞·蘭厄德表示，這次她將《波希米亞人》細膩私密的情感故事，與1968年的革命浪潮般的時代氛圍交織在一起，渴望、自由、失落與社會轉型等主題得以超越時空，深刻揭示普契尼筆下的人物角色，在今日依然能與我們的現實生活產生多麼強烈的共鳴。

《波希米亞人》又譯為「藝術家的生涯」，由普契尼作曲、劇作家路基・伊利卡(Luigi Illica)與喬瑟培・賈克薩(Giuseppe Giacosa)根據法國劇作家亨利·繆傑的小說《波希米亞人的生涯》(Scènes de la vie de Bohème)改編為歌劇劇本，全劇共四幕。《波希米亞人》就像是普契尼的青春祭歌，以朗朗上口的音樂旋律、感人的故事情節賺人熱淚，劇中每個人物性格鮮明、都擁有豐富細膩的熱情，非常傳神地演繹大社會裡底層小人物的命運與生活；從當年盛況到現今，劇情和音樂仍舊可以豐富世人的心靈，也為許多志在藝術理想的年輕人內心注入希望，鼓舞人們勇於追求理想和難得的愛情，也成為歌劇史上的傳奇之作。

整體設計上，今年的《波希米亞人》舞台設定在巴黎拉丁區，眾主角們居住在一間簡陋的閣樓公寓，傾斜的屋頂勾勒出巴黎老城區的獨特風貌，而為了強調公寓位處城市高樓的概念，建築以宛如「島嶼」般的形式呈現，讓這群年輕藝術家彷彿懸浮於喧囂城市之上，在有限的空間裡追逐夢想、體驗愛情，也共同面對生命的無常。服裝設計則是將故事背景轉移到1960年代歐洲，以衣著描繪青春的自由與現實的殘酷；四位波希米亞藝術家大量運用針織、格紋、舊外套與圍巾等元素，展現隨性、拮据卻不失品味的生活態度，咪咪以藍灰等柔和色彩，傳遞溫柔靜謐的氣質，並隨劇情展現細膩變化；穆塞塔則以鮮明飽和的紅、黃色調，成為眾人目光的焦點；服裝不僅是時代造型，更承載著角色的夢想、愛情及稍縱即逝的青春。