就是那道「光」！當科技結合音樂、舞蹈、舞台裝置及多媒體，引領著台上台下，步入畫家筆觸之間，恍若身處極境、展開無盡地追尋。新古典室內樂團歷時三年籌劃的聲景音樂劇場《極境尋光─走進江賢二》，為藝術家江賢二跨域合作之首部劇場鉅作，9月14日、15日即將回到高雄衛武營戲劇院演出，不僅將在舞台上呈現江賢二獨特的藝術語彙及人文精神，同時也讓科技與藝術交融為一，揮灑成令人耳目一新的「音樂混成畫」，邀請大家一起進到劇場感受江賢二獨特的藝術語彙，展開一場追尋自我的光之旅程。
「就像是遇到對的人的感覺！」新古典室內樂團藝術總監陳欣宜至今記憶猶新，2020年於台北市立美術館初見江賢二的畫作，當時內心那份難以形容的悸動，就此點燃她將江賢二作品轉化為音樂劇場的無比熱情；「江賢二的畫作中充滿了如音樂般的律動、層次與純粹，並且具有深刻的詩意與精神性，這些都令我著迷不已。」
新古典室內樂團多年來以音樂為核心，致力於《有界無域》的創作理念，期許將臺灣豐厚的人文元素，以當代表演藝術的創新語彙，持續創作具論述與哲思之跨域原創作品，希望透過音樂藝術傳遞對於土地的情感，以及存在生命中的美好價值。」作品曾榮獲有劇場界奧斯卡獎之稱的「WSD 世界劇場設計展」肯定。延續「聲景音樂劇場」創作系列，這次試圖將音樂與視覺藝術相結合，創造出充滿想像力與色彩的音樂劇場展演形式。
《極境尋光》選用旅居海外30年，終究回到自己深愛的土地臺灣之知名藝術大師江賢二的重要作品，包括《巴黎聖母院》、《百年廟》、《比西里岸之夢》及《銀湖》等為創作基礎，期盼透過「光」的啟發，探討人與土地自然、精神與空間的對話，進而引發對人生本質的探索與追求。《極境尋光》不僅受邀為「2024 NTT ArtsNOVA」系列節目，並榮獲「台新藝術獎」提名，今年3月、6月先後在台中國家歌劇院及台北國家戲劇院巡演，獲得極高的肯定。
陳欣宜表示「在生命旅程與創作路途中，充滿著許多重要的啟發者，而江老師對藝術創作的堅持與渴望突破，儼然成為她在跨領域創作中的那道光，匯聚不同領域創作者共同探索藝術極境的力量。」
《極境尋光》由榮獲「2022高雄文藝獎」肯定之跨域音樂藝術家陳欣宜作品構作，包括小提琴家蔡耿銘、陳依廷在內的新古典室內樂團與許程崴製作舞團共同演出，設計團隊包括安娜琪舞蹈劇場藝術總監謝杰樺擔任導演，音樂部份結合聲景素材、電聲元素，並委由留法作曲家邱浩源、留奧聲音藝術家張晏慈攜手創作，還有影像設計李國漢、燈光設計鄧振威，同心協力在舞台上實現「跨域交融」的可能性，在結合科技的同時，也希望能維持江老師原作中所帶有的溫度及筆觸，試圖讓純粹藝術的呈現與科技的結合達到完美的平衡。
舞台設計則是《極境尋光》整體製作的重要亮點，特別邀請榮獲「2023倫敦設計大賽」最高榮譽鉑金獎，以及「2024德國iF設計獎」的建築師趙建銘跨域操刀，以江賢二雕塑作品為靈感所設計而成，透過演出過程中舞台裝置的拆解聚合，舞者、樂手演員穿梭其間，不僅體現出彷彿音符般的流動空間，同時成為多層次空間的投影載體，呈現超乎想像的光影變化。
《極境尋光─走進江賢二》回到高雄衛武營戲劇院演出。 圖：新古典室內樂團提供
新古典室內樂團多年來致力於《有界無域》的創作理念。 圖：新古典室內樂團提供
新古典室內樂團藝術總監陳欣宜(左)。 圖：新古典室內樂團提供
