高雄市立美術館推出全新展覽《抽象高雄》，今(9)日起至9月25日於104-105展覽室展出。在法人化以來所發展之「大南方多元史觀」策展脈絡下，高美館攜手高雄藝術家共同以藝術創作呈現高雄獨特的城市性格與多元魅力。本展以抽象作為創作方法，以城市作為創作靈感，透過27位不同世代的藝術家所描繪的高雄印象，展開高雄這座南方之城的全新想像！
高雄市副市長史哲表示，這次展覽的核心概念就是「高雄」，透過藝術家的作品看到城市的獨特性格與魅力，當《抽象高雄》四字映入眼中，也讓人重新思考這座城市在藝術家畫筆下所呈現的多樣面貌，也期待市民朋友能夠來到美術館展覽現場，透過畫作感受自己心中對於這座城市的情感。
高美館館長李玉玲表示，暌違15年，高美館今年再度啟動「美術高雄」展覽系列，首發推出的《抽象高雄》，邀請專業策展人王焜生擔任展覽策畫，以及高美館內的資深策展人吳慧芳協同策展，不僅呼應 2001-2008年期間所推出的「美術高雄」系列，更是希望強調多元關照在地創作能量的精神，透過不同策展團隊、策劃不同主題形式，整理及聚焦高雄美術的發展和脈絡。
《抽象高雄》呈現藝術家以「形容詞」取代「地理名詞」，來描繪心中所感受的高雄；參展藝術家陳水財說，透過詞性的轉換，藝術的內涵也隨之改變，跳脫過往以藝術來思考藝術的想法，在《抽象高雄》一展中，以城市「高雄」來呈現更加開闊的藝術脈絡，不僅僅有工廠、工業的高雄意象，更呈現了這座城市的陽光、海味、氣度以及胸襟等肉眼無法捕捉到的多元面貌。
藝術家莊普則提及自己雖非出身高雄，但他對這座城市有種特別的感情，〈港都夜雨〉更是他年輕時朗朗上口的一首歌曲，他所捐贈給高美館的作品〈港都太陽〉就是以音樂的節奏、抽象的表現形式，傳達他對這座城市的感受與嚮往。
策展人王焜生進一步說明，每個人對高雄都有各自不同的想像，以抽象描摹對城市的感情。「高雄」就像是本次展覽中的一位隱藏版藝術家，以這座城市作為靈感，串連27位不同世代的藝術家對於高雄的情感。從藍色的海洋、綠色的山脈、灰黑的工業、炙熱的豔陽、青翠的綠樹到擴及形而上的空間宇宙。《抽象高雄》以情感鋪陳出的城市心情，以藝術家的角度透過非具象的方式來描繪對高雄的印象。以高雄作為軸心，由藝術家的作品圍繞串連出城市的面容，展出作品創作時間橫跨自1984至2022年，也由這些作品見證了近40年間城市氛圍的改變。
《抽象高雄》展覽架構以「海洋．世界」、「大地．山巒」、「工業．港口」、「都會．空間」、「色彩．型態」、「心．情」等主題，鋪陳城市給予的藝術養分，藝術家從過去學院或畫室所累積對創作的熱情，投注在擁抱自己環境的城市氛圍，用自己的方式詮釋獨特的南方高雄。
透過展覽的呈現，藝術家所研究的抽象創作以感情來呈現他們對於環境的理解，他們所描繪的不再只是一個特定的對象，而是一種普遍的情感；藉由作品看到高雄城市的改變，透過展覽引領觀眾找到自己與高雄相對應的感受與連結。
《抽象高雄》今天開幕式後進行「何為抽象？為何抽象？—策展人vs不同世代展出藝術家的相對論」座談會，由李玉玲、王焜生，與參展藝術家葉竹盛、陳聖頌、林熺俊、洪明爵、林建忠、劉呈祥共同與談；8月20日將另舉辦「空間意象與繪畫的表現」展覽座談會，由王焜生主持，邀請陳明惠（國立成功大學創意產業設計研究所副教授）、李錦明（國立高雄範大學美術學系副教授）與藝術家陳水財、蔡獻友、陳彥名與會。
《抽象高雄》在高美館104-105展覽室展出。 圖：高雄市文化局提供
