砸下800多萬重金製作，以扯鈴為主軸的｢舞鈴劇場－奇幻旅程｣，場地架設從舞台、燈光、道具，甚至是觀眾席，全都自己從頭設計。今(21)日開放編輯室邀請到舞鈴劇團藝術總監劉樂群，他自嘲自己的行為是｢自殺式冒險｣，從經費支出、場地限制、演員培訓等，在藝文界都是一大挑戰，目的只是希望將臺灣藝文表演藝術帶上國際舞台。
劉樂群說道，雖然南港101有人煙稀少、交通不便等缺點，但這空曠自由空間，可以盡情做任何的發揮，所以選擇此地作為表演據點。
劇場裡的下雨效果，天花板上的灑水設施，演員的懸吊設備等，劉樂群說，並不是每個場地都可以隨意架設，所以他說劇場的搭建若能由自己製作，表演就可以打破舞台的框架，解決許多場地上的限制。
曾婉謝太陽馬戲團的邀約，執意在台灣發展的劉樂群表示，最主要還是擔心加入馬戲團後，可能只成為太陽馬戲團的一部分，而舞鈴劇場所表現出來的創意，遠遠超出太陽馬戲團所給予的短短的5分鐘，是需要一整個晚上的長時間表演。
雖然跟隨著太陽馬戲團更可以學習到表演藝術方面的知識，像是如何包裝整個劇場、如何對外作宣傳等，也可獲得贊助廠商的幫助，但是成為太陽馬戲團劇場裡的一部分，會讓以扯鈴為重的軸心被淡化，劉樂群更加希望保留舞鈴劇場自己應有的特色。
在演員的培育上，舞鈴劇場選擇以｢願者上鉤｣的方式甄選，從小每天培訓，演員除了學習扯鈴外，更要學習戲劇、舞蹈、音樂、體操、走位等表演藝術，至少經過5年以上的練習，才能參與演出。劉樂群特別強調，演員們幾乎全非表演藝術專班科系出生，全因興趣而投入，演員心態上的融入，更能發揮舞台魅力。
劉樂群秉持著冒險的心，再多的金錢及時間，都是值得去嘗試的，希望可以將扯鈴結合科技、動畫、舞蹈、表演藝術作多種元素的結合，表現出各種不同的創意。他說音樂劇會想到美國百老匯，馬戲團會想到太陽馬戲團，希望以後扯鈴上也會讓人馬上聯想到台灣舞鈴劇場，讓世界看到台灣人也辦得到專業級的舞台藝術表演！
