極簡主義平面設計大師索爾貝斯
我知道索爾貝斯(Saul Bass)是偶然看到他唯一一本兒童繪本Henri’s Walk to Paris的介紹。極簡的封面設計與繪畫語言，很吸引我，於是就挖掘下去，原來他是大師！（Google doodle在五月八日這天剪輯其設計的著名片頭做成動畫向他致敬。）
其實不是學平面設計，也不一定是電影迷的人，如果看到索爾貝斯所設計的片頭片尾、海報與公司商標，一定對他的風格有相識之感。
索爾貝斯使平凡單調的片頭一躍成為一種藝術形式。好的片頭對一部電影有點睛效果，並獨具風格，從這方面來看，索爾貝斯所設計的片頭，在電影工業上可說獨領風騷。
生於1920年5月8日，紐約人的索爾貝斯從二十歲就在好萊塢工作，而讓他一舉「惡名昭彰」，但也奠定其大膽、簡潔幾何圖形、直接點出主題的風格，是1955年為導演奧托普雷明格(Otto Preminger)的〈金臂男子〉(The Man With the Golden Arm)設計的海報與片頭。日光燈管般的線條在黑暗中移動，我們可以看到他極簡的精髓在發光。
1959年再度為普雷明格另一部電影〈桃色血案〉(Anatomy of a Murder)設計的片頭，鮮明、極簡的風格放射黑色奇異光芒。躺著的黑色、幾何人體，頭、四肢、軀幹支解，一如英文片名：一樁謀殺的解剖。
索爾貝斯打破1950年代的一成不變，開創往後世代電影片頭、海報設計與動畫的新美學語言與新局。他曾說：「我要我們所做的無一不美。不管客戶熟知、或淺知其價值，或其本身有怎樣的價值，我完全不當一回事。我只在乎它是對我有價值的。這是我的存在之道。我要做美的事物，就算無人在乎。」
（有人模仿他的風格做的星際大戰片頭）
他為幾位大導演所做的片頭設計，看過的人必有印象，像希區考克的〈暈眩〉、〈北西北〉、〈驚魂記〉，比利懷德的〈七年之癢〉、〈黃昏之戀〉，庫布力克的〈鬼店〉、〈萬夫莫敵〉，馬丁‧史柯西斯的〈賭城風雲〉，羅伯懷斯的〈西城故事〉、麥可安德森的〈環遊世界八十天〉等等。
以下這個影片是由《標題藝術》(Art of the Title)，這本設計經典的主編Ian Albinson剪輯索爾貝斯設計的25部片頭而成的一個100秒短片：
The Title Design of Saul Bass from Ian Albinson on Vimeo.
這25部電影分別是Carmen Jones (1954)，The Big Knife (1955)，The Seven Year Itch (1955)，The Man with the Golden Arm (1955)，Around the World in Eighty Days (1956)，Vertigo (1958)，Anatomy of a Murder (1959)，North by Northwest (1959)，Spartacus (1960)，Psycho (1960)，Ocean’s Eleven (1960)，West Side Story (1961)，Walk on the Wild Side (1962)，Nine Hours to Rama (1963)，It’s a Mad Mad Mad Mad World (1963)，Bunny Lake is Missing (1965)，Seconds (1966)，Not with My Wife, You Don’t! (1966)
索爾貝斯過世於1996年，他的專書《索爾貝斯：游於電影與設計》(Saul Bass: A Life in Film & Design)，是由他的女兒珍妮佛貝斯與著名設計史家齊爾克漢(Pat Kirkham) 共同編著，是研究與欣賞其作品必備的書。
從〈金臂男子〉日光燈的趣味轉成一隻手臂，到〈桃色血案〉屍體器官搭配演職員表，「驚魂記」剃刀般的神經聲配合長方形的跳動，「萬夫莫敵」以雕像的莊肅到裂開一半的隱喻，「鬼店」裡物與音的短瞬與迷裂預示精神變態迷宮，索爾貝斯擅以動畫、幾何與文學觀察溶入配樂，精簡出藝術與娛樂氣味兼具的風格。
一個好的片頭片尾設計，像與主片相輔的前奏或尾聲配角，抽出主片的精華以「爆香」姿態呈現。今九十三冥誕，他的多元創意置之現代毫不褪色，多有啟發，他是多元空間的開拓者與媒材溶合者，Google的致敬，實至名歸，証明藝術與設計在電腦時代的啟射力量，是人文深處的涵養觀照，二十世紀已逝，Saul Bass的年輕仍然走入我們生活裡跳盪著。
照片取自網路
※再放一個我很喜歡，索爾貝斯設計創意、幽默的片頭：It's a Mad Mad Mad World。
（文章僅代表作者觀點，不代表Newtalk新聞立場。）
